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Alguns dias antes, em 14 de julho em Hollywood, a greve dos atores de Sag-Aftra, sua presidente, a atriz Fran Dresher, demonstrou como a vida do sindicato, que, como ela, trabalha no cinema e também representa Algumas das melhores marcas mundiais de roupas da moda, as transações finais de apoio.
A atriz, que interpretou o personagem principal no Sitkom da década de 1990, «Nanny», passou de Los Angeles para Apúlia, Itália, onde visitou o show da coleção Dolce & Couture; Gabbana Alta Moda 2023.
A viagem de fim de semana causou a raiva de muitos membros da SAG que se queixaram da óptica inadequada do Dresher.
Como ela poderia tirar uma foto em um vestido de cetim preto de Dolce & amp; Gabbana — e até cercado por Kim Kardashian, repleto de jóias?
Eles estavam se preparando para fazer pôsteres em frente à sede dos estúdios de cinema, com quem tiveram que entrar na guerra de compensação por taxas e o uso de inteligência artificial generativa (AI) na produção de filmes, bem como em vários outros questões agudas.
No entanto, o sindicato defendeu seu chefe fascinante, dizendo que a presença de Dresher no programa anual de alta moda italiana foi uma honra para seu «trabalho representativo».
De acordo com a revista sobre a indústria cinematográfica do The Hollywood Reporter, a greve dos atores «impôs uma proibição completa do trabalho durante uma greve», o que significa que os membros da SAG-AFTR não podem ser filmados em programas de televisão ou filmes para «grandes estúdios ou streamers ”.
A promoção de «projetos acabados» também é proibida nas estreias, bem como nos próximos festivais de cinema em Veneza e Toronto, onde o caminho vermelho é uma passarela alternativa por várias décadas do que nas principais capitais mundiais do estilo. A promoção de transações elegantes e cosméticas, no entanto, não se enquadra nas diretrizes da greve, então os ícones da moda de Hollywood estão chegando a isso.
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Por exemplo, três dias após a greve, Gwyneth Paltrow introduziu um novo produto cosmético de sua marca Goop, unind o-se com a Gucci e tendo organizado o jantar no território de sua casa em Hampton, na qual uma coleção de marcas de verão foi apresentada. Duas noites após o início da greve, Natasha Lyonn e Storm Reed se juntaram a outras celebridades no show preliminar de uma performance de dança de vanguarda encenada em Santa Monica por Hermes.
“Na semana passada, Miu Miu realizou um evento em Malibu e, dois dias antes da greve, Coach realizou um evento com Kirsten Dunst”, explica Chris Gardner, que ganha a vida como colunista de celebridades do The Hollywood Reporter.
«Os eventos ainda estão acontecendo. Eles simplesmente não são eventos grandes e luxuosos, com tapete vermelho e uma fila de imprensa cheia de atores falando sobre seus projetos.»
A greve pode durar mais seis meses. Também tem significado histórico porque coincide com a greve do Writers Guild of America, que começou em 2 de maio.
Mas a visão inicial de que o hiato no tapete vermelho poderia ser tão catastrófico para a moda como uma greve era para as economias dos EUA e de outros países como a Austrália, onde a produção televisiva e cinematográfica foi interrompida, passou de ameaçadora a optimista.“Acredito que há uma grande oportunidade para as marcas de moda e luxo durante a greve”, afirma Imran Amed, fundador e CEO da Business of Fashion.
“Muitos atores querem se manter ocupados e ao mesmo tempo manter os termos da greve. Para a maioria deles, o endosso da marca e as campanhas estão na ordem do dia, portanto, embora possa haver menos tapetes vermelhos promovendo novos filmes, haverá muitas oportunidades para as marcas colaborarem com talentos durante o mês da moda [que começa em 7 de setembro em Nova York]. Espero que a temporada da semana de moda seja muito ocupada com eventos de Hollywood, especialmente para grandes marcas que têm força e orçamentos para atrair os melhores talentos. «
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Booth Moore, editora executiva do Women’s Wear Daily na Costa Oeste, concorda, citando a próxima aparição de Angelina Jolie na Paris Fashion Week (que vai até 25 de setembro) para revelar a coleção cápsula que ela lançou para sua nova marca de moda sustentável, Atelier Jolie. Com a queda na produção, “Hollywood precisa do dinheiro das marcas de luxo”, disse Moore.
Um exemplo do novo estilo de “meganegócio comercial” que os agentes estão procurando garantir para seus talentos de alto nível, de acordo com Moore, é a estreia de Pharell Williams em Paris, em junho, como diretor criativo da moda masculina da Louis Vuitton – uma procissão de looks dos anos 70. modelos na ponte Pont Neuf, acompanhados por uma orquestra e um coral gospel, e um concerto pós-show com Jay-Z.
“Parcerias como estas são mais importantes agora do que nunca e só irão crescer”, prevê ela, apontando para as “negociações avançadas” do CEO da Kering, François-Henri Pinault, com a Creative Arts Agency (CAA).
Desde o início do novo milénio, o braço comercial de uma agência de talentos de Hollywood tem fechado acordos que transformaram o tapete vermelho de um glamouroso passo e repetição num reduto de marcas de luxo dirigidas a celebridades embaixadoras. Nicole Kidman mudou isso.
Depois de várias aparições impecáveis no tapete vermelho do Oscar no final dos anos 1990, ela conseguiu um contrato de US$ 3 milhões para estrelar seu primeiro comercial da Chanel No5. O anúncio, dirigido por Baz Luhrmann, teve um orçamento estimado em US$ 42 milhões e, desde que foi ao ar em 2004, as estrelas de Hollywood têm brilhado mais que as modelos, fechando negócios lucrativos em todos os tipos de itens de luxo.
Isto subsidia os salários muitas vezes escassos que ganham estrelando filmes independentes e artísticos que normalmente recebem prêmios e indicações em festivais.
À medida que os festivais de cinema continuam em setembro — sem as celebridades bem cuidadas da Chanel, Dior e Gucci — Merle Ginsberg, veterano editor e colunista de estilo de Los Angeles, expõe o que está por vir: «Atletas, influenciadores, músicos e modelos com influência nas redes sociais irão receber mais atenção.
Mas será temporário. As pessoas têm muito apetite por Margot Robbie, Anya Taylor-Joy e Jennifer Lawrence em roupas de grife. Lembre-se da pandemia.
Todos apareceram no Instagram vestindo roupas de grife e receberam toneladas de visualizações. Mesmo que não houvesse tapete vermelho, havia tapete vermelho.»
Luca Solca, analista sénior global de bens de luxo da AB Bernstein, refuta a afirmação de que as receitas das marcas de luxo sofrerão muito se os tapetes vermelhos permanecerem em stock.
O tapete vermelho é “um formato de comunicação e publicidade do passado, como as revistas sofisticadas ou as tradicionais semanas de moda”, observa.
«As marcas de luxo utilizam muitos outros formatos de comunicação e promoção para chamar a atenção. Isso não quer dizer que [o tapete vermelho] não seja importante — mas a batalha pela relevância está a ser travada noutros lugares.»
No entanto, a cessação acentuada do trabalho de estilistas, maquiadores e cabeleireiros que trabalham nos bastidores dos caminhos vermelhos causam choque na comunidade da moda de Hollywood e medos de que a constante falta de renda possa levar a desespero semelhante ao cinco e WGA greve em 1988.
Então Hollywood realmente se tornou uma cidade fantasma «, relata WWD. As pessoas envolvidas em penteados e maquiagem viviam por algum tempo em seus carros ”, explicou Patti Bang, que chefiou o Departamento de Mak e-up no Sithomom“ Will and Grace ”.
Ao contrário dos membros da WGA, que apóia o fundo de ataque que fornece assistência financeira aos membros da organização, os criadores da moda não têm rede de segurança, pois seus negócios não estão unidos no sindicato.
No entanto, os estilistas líderes declaram abertamente seu apoio à greve e compartilham a decepção dos piquetes SAG-AFTRA e WGA em relação à compensação injusta.
Embora o Vogue. com tenha observado recentemente que «a Netflix reduziu os preços dos estilistas para US $ 750 de … US $ 1. 500 por dia», sab e-se que a taxa diária atual é superior a US $ 500 e é insuficiente, dada a tarefa de colocar um estrela que pode ganhar dinheiro. Milhões de patrocínio de marcas de luxo.
«US $ 500? Isso é suficiente para um assistente», diz Alexandra Mandelkorn, entre os clientes dos quais Rachel Brosnakhan, Katy Perry e Zhanel Monet.
«Por muitos anos, eu, de fato, paguei pelo trabalho por esses estúdios. Minha própria decepção cresceu. Acho que a greve acabará nos beneficiando».
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«Este é um modelo quebrado», admite Michaela Erlanger, falando da economia dos caminhos vermelhos.
O estilista que modernizou o glamour dos caminhos vermelhos, criando imagens ousadas para estrelas, incluindo o vencedor do Oscar Lupita Njongo, diz isso com grande autoridade.
Apesar do fato de Erlanger colocar uma lista estonteante de nomes da lista «A», incluindo Amal Clooney, Meryl Streep e Jared Summer, a Pandemia a forçou a diversificar seus negócios e se envolver em um estilo de casamento, além de entrar no MBA Executivo Programa em Harvard, que ela já terminou pela metade.
«Quando cheguei a essa área de atividade, houve um momento completamente diferente e vi o declínio dele», diz ela.»A greve deveria acontecer. Eu estava sentado ao lado de Fran Dresher no Dolce & amp; Gabbana e disse a ela:» Espero que essa greve aconteça. Não porque eu quero que isso aconteça porque causará muita dor e dor mental a muitas pessoas. Mas se isso não acontecer, nada mudará. «
Bronwin Kosgrave é o autor do livro «Criado um para o outro: moda e oscar.
The Telegraph, Londres
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